HOME / BIOGRAFIA
Annalaura di Luggo (1970) è nata a Napoli dove vive e lavora. Il suo percorso si muove prevalentemente tra ricerca multimediale, fotografia, video e regia. Le sue opere e le sue installazioni sono realizzate attraverso la fusione di tecnologia e manualità e dialogano con il fruitore che è spesso protagonista dell’azione. Questo è portato a riflettere su questioni sociali e ambientali. Annalaura di Luggo ha affrontato temi come i diritti umani (“Never Give Up”, Carcere Minorile di Nisida; “Human Rights Vision” per la Fondazione Kennedy di New York), la cecità (“Blind Vision” presentato alle Nazioni Unite ed al Consolato Italiano di New York), il mondo animale (“Sea Visions / 7 punti di vista”), la natura e la biodiversità (“Genesis” per la 58ma. Biennale di Venezia). Il progetto, denominato Napoli Eden, con l’utilizzo di alluminio riciclato per la costruzione di quattro grandi installazioni pubbliche site-specific ha incoraggiato il dibattito sulla sostenibilità nel capoluogo campano, ispirando la realizzazione del docu-film “Napoli Eden”, diretto da Bruno Colella, che ne racconta il processo creativo. “Napoli Eden” si è qualificato per la “Consideration” agli Oscar 2021, per la categoria Best Documentary Feature. L’alluminio riciclato e la monumentalità sono presenti anche nell’intervento installativo in “Collòculi > We Are Art”, una grande iride scultorea capace di trasmettere contenuti multimediali ed immersivi. Il lavoro è stato presentato in anteprima presso la Fondazione Banco Napoli del capoluogo campano e al Museo Archeologico Nazionale di Napoli | MANN. Le fasi di realizzazione di Collòculi sono il focus del documentario “We Are Art Through the Eyes of Annalaura”, diretto dalla stessa artista, la cui narrazione oscilla tra video arte e cinema sperimentale. Il documentario si è qualificato per la “Consideration” agli Oscar 2023, nella categoria Best Documentary Feature e Best Song. Nel 2024-2025 realizza Oculus-Spei, una installazione multimediale interattiva progettata per il Pantheon di Roma, dove è stata esposta con il patrocinio del Giubileo e del Ministero della Cultura. Installazione successivamente esposta presso il Museo de’ Medici a Firenze. Vasta la sua bibliografia, con interventi dei maggiori critici d’arte e personalità internazionali del mondo della cultura e dello spettacolo, tra cui, Paco Barragán, Raisa Clavijo, Hap Erstein, Timothy Hardfield, Stephen Knudsen, Paul Laster, Ivan D’Alberto, Stefano Biolchini, Francesco Gallo, Irene Galuppo, Aldo Gerbino, Giulia Gueci, Marcello Palminteri, Demetrio Paparoni, Gabriele Perretta, Nicoletta Provenzano, Antonello Tolve, Vincenzo Trione, Andrea Viliani. Monografie e cataloghi sul suo lavoro sono stati editi da Artium Publishing, Silvana Editoriale, JUS Museum Edizioni, Sala Editori, Artem. Le sue opere sono presenti in collezioni pubbliche e private in Italia e all’estero. Tra le mostre personali più recenti si ricordano: “Multum animo vidit” presso il PAN-Palazzo delle Arti, Napoli; “Oscurità e sommersione”, presso il Complesso Monumentale dello Steri a Palermo; “Collòculi / Intro-Spectio”, Museo Nazionale Romano-Terme di Diocleziano; “Collòculi @Pompeii”, Parco Archeologico di Pompei. Il suo lavoro è trattato da numerose gallerie in Italia e all’estero, ed in particolare da JUS Museum / Arti Contemporanee (Napoli) che promuove le sue opere attraverso mostre pubbliche e private e nelle principali fiere d’arte. Ha realizzato installazioni permanenti (Museo dell’Istituto P. Colosimo di Napoli, Museo del Carcere di Nisida), temporanee ed interattive (Nazioni Unite, New York; MANN Museo Archeologico Nazionale, Napoli; Fondazione Banco Napoli, Napoli e Chieti; Salone Nautico Internazionale, Genova; Museo Nazionale Romano-Terme di Diocleziano, Roma; Pantheon, Roma, Parco Archeologico di Pompei, etc.) volte a modificare la percezione dello spazio e le coordinate visive del reale.
PRINCIPALI ESPOSIZIONI PERSONALI
2024. Roma, IT, "Collòculi-Introspectio", Museo Nazionale Romano-Terme di Diocleziano, a cura di Gabriele Perretta (catalogo Silvana Editoriale con testi di Gabriele Perretta, Demetrio Paparoni, Marcello Palminteri) | 2023. Palermo, IT, "Oscurità e sommersione", Complesso Monumentale dello Steri, a cura di Aldo Gerbino | Napoli, IT, "Multum Animo Vidit" a cura di Mimma Sardella e Aldo Gerbino, PAN-Palazzo delle Arti | 2022-2023. Napoli. IT, "Collòculi", a cura di Gabriele Perretta, MANN-Museo Archeologico Nazionale | Bologna, Italia: “Innesti”, [bi-personale, con Lucia Gangheri] Galleria Millenium, Palazzo Gnudi a cura di Marcello Palminteri e Aldo Gerbino | 2021. Corciano, Italia: "Iride", Ex Museo Paleontologico, nell'ambito della rassegna "+Divenire", a cura di Gabriele Perretta | Baia, "Corpi luminosi", Parco Archeologico dei Campi Flegrei | 2020. Milano, Italia: “Ad Lumen”, 3 installazioni pubbliche per Natale Milano 2020 - Citylife | 2018-2019. Napoli, Italia: “Napoli Eden”, 4 installazioni pubbliche, a cura di Francesco Gallo Mazzeo, con il patrocino del CIAL (Consorzio Imballaggi Alluminio) | Precedenti Esposizioni: New York, USA-Nazioni Unite: “Blind Vision”, installazione multimediale a cura della Rappresentanza Permanente Italiana delle Nazioni Unite, Ambasciatore Sebastiano Cardi in occasione del CRPD XI Conferenza mondiale sui diritti di persone con disabilità. 1b Neck Area - United Nations | Cortina d’Ampezzo, Italia: “Blind Vision, un viaggio di luce in onore di chi non la vede”, special edition per il GIS (giornalisti sciatori) | Napoli, Italia: Blind Vision un viaggio di luce in onore di chi non la vede, esposizione pubblica per le festività Natalizie 2017. Piazza dei Martiri | Napoli, Italia: “Recent works” presentazione a cura del direttore di InsideArt Guido Talarico. IQOS Art Gallery | Firenze, Italia: “Human Rights Vision” per la Fondazione Kennedy - asta condotta da Fabrizio Moretti. Palazzo Vecchio, Salone dei Cinquecento | Napoli, Italia: “Blind Vision,” mostra multimediale permanente, curata da Raisa Clavijo, documentario diretto da Nanni Zedda. Istituto Paolo Colosimo per ciechi e ipovedenti di Napoli | Roma, Italia: “Annalaura di Luggo: Opere Recenti”. Fabrique du Cinema, Ex Dogana | New York, USA: “Occh-IO/Eye-I” show and shooting organizzato in collaborazione con la scrittice Kerry Kennedy | Castellammare di Stabia, Italia: “MOVIsion” Gala Cinema Fiction. Castello Medioevale di Castellammare | Genova, Italia: “Sea Visions, 7 punti di vista”. 56° Salone Nautico Internazionale di Genova | Heidelberg, Germania: “Stimoli al Cambiamento”. Museo Università di Heidelberg | Napoli, Italia: “Never Give Up. The Donation”, curata da Guido Cabib, mostra permanente. Carcere Minorile di Nisida | Monte-Carlo, Principato di Monaco: “Occh-IO/Eye-I”, curata da Guido Cabib. Salle des Etoiles | Miami, USA: “Occh-IO/Eye-I”, show and shooting. White Dot Gallery | Milano, Italia: “Occh-IO/Eye-I”, show and shooting. Monte Paschi di Siena, Milano, Italia: “Occh-IO specchio dell’anima, un viaggio tra scienza e fede”, vernissage e convegno. Fondazione Le Stelline | Milano, Italia: “Occh-IO/Eye-I”, curata da Guido Cabib. The Format Gallery | Torino, Italia: “Never Give Up”, Special Project, curato da Guido Cabib. The Others Fair.
PRINCIPALI ESPOSIZIONI COLLETTIVE RECENTI
Basel, Svizzera, Scope Art Fair | New York, USA: Scope Art Fair | Miami, USA: Art Basel Week, Scope Art Fair | Boca Raton, Florida, USA: Art Boca Raton, “Percorsi”, a cura di Raisa Clavijo | Reggio Calabria, Italia: “Questa casa non è un albergo”, a cura di Giuseppe Capparelli.
IN AMBITO SPECIFICATAMENTE PITTORICO SI SEGNALANO
Venezia, 58.Esposizione Internazionale d’Arte - La Biennale di Venezia (Padiglione Repubblica Dominicana) | Napoli, “Traiettorie d’Incanto (per Farinelli)”, Palazzo Nunziante | Napoli, JUS Museum / Spoleto, Galleria ArteIncontro / Roma, Home Gallery Vitiello, “AlphaBeta”, a cura di Francesco Gallo Mazzeo | Corciano (PG), “Stendale - L’abbraccio delle muse”, a cura di Gabriele Perretta.
OPERE MULTIMEDIALI
Colloculi/We Are Art: Fondazione Banco Napoli - MANN Museo Archeologico Nazionale, Napoli. Narratur, cortometraggio, 58.Esposizione Internazionale d’Arte - La Biennale di Venezia | Never give up: Museo del Carcere Minorile, Nisida (Na) | Blind Vision: Museo dell’Istitutto Colosimo, Napoli / Jus Museum, Napoli; Napoli Eden: Jus Museum, Napoli | U/Topia (per Alberto Burri): Jus Museum, Napoli | Metanoia (per Toti Scialoja): Jus Museum, Napoli.
FILMOGRAFIA
• Napoli Eden (protagonista, lungometraggio - 2020) di Bruno Colella;
• Blind Vision (protagonista, documentario - 2017) di Nanni Zedda;
• Never Give Up (protagonista, cortometraggio - 2016) di Pierluigi Ferrandini;
• Giving Back generation: co-protagonista tv series;
• We Are Art (regista, documentario / lungometraggio, 2022) in uscita a Los Angeles e New York, settembre 2022.
PREMI E RICONOSCIMENTI
Nel 2018 in occasione del The Niagara Falls International Film Festival (Niagara Falls, NY) Blind Vision è stato premiato come miglior documentario dal produttore e regista hollywoodiano Stanley Isaacs. Nel 2019 è stato nuovamente premiato come miglior documentario al Fort Myers Beach International Film Festival (Miami). Nel 2020 Napoli Eden è arrivato in Consideration per le nominations agli Oscar 2021 come miglior “Feature Documentary”, è stato qualificato film d’essai ed ha ottenuto 8 premi a festivals internazionali e 8 nominations. Napoli Eden è stato selezionato dal MAECI (Ministero degli affari Esteri) nell’ambito del “Progetto Promozione Paese Italia nel mondo”, attraverso il Cinema di settore relativo all’arte, con un ciclo di proiezioni all’interno della rete diplomatico-consolare e degli Istituti Italiani di Cultura all’estero. Nel 2021 We are art ha vinto i contributi selettivi del Ministero dei Beni Culturali (MiC), quelli della Film Commission Campania e della Fondazione Banco Napoli.
